IJAM Volume 21 Number 1 (PDF)

MOT DU RÉDACTEUR EN CHEF

Au moment où nous célébrons le 20e anniversaire de parution de la revue, nous sommes heureux de vous annoncer la nomination de Marilena Vecco, professeure associée en entreprenariat à l’Université Bourgogne Franche- Comté (CEREN, EA 7477, Burgundy School of Business), comme éditrice associée pour les articles touchant l’entreprenariat. Ses recherches portent actuellement sur les marchés d’art contemporain et les jeunes entrepreneurs culturels.

Le numéro de l’automne 2018 présente des articles inspirants sur la recherche en management et en marketing des arts et de la culture. Ils incluent aussi les trois meilleurs articles qui été présentés à la dernière conférence de l’AIMAC en 2017 à Beijing et qui ont été révisées par leurs auteurs. Le premier a été rédigé par Anne Gombault, Oihab Allal-Chérif, Aurélien Décamps et Claire Grellier et il porte sur l’adoption des technologies de l’information par les institutions patrimoniales du Sud- Ouest de l’Europe. Francesco Zanibellato, Umberto Rosin et Francesco Casarin sont les auteurs du second article qui traite de la façon dont les attributs d’un musée influencent le boucheà- oreille électronique. Enfin, le troisième a souligné le travail d’une étudiante au doctorat Li-Min LIN et de sa directrice de thèse Yi LIN sur la maladie des coûts dans les arts de la scène en Chine et aux États-Unis.

Les sujets abordés dans les autres articles de mangement touchent de près les organismes culturels. Bruce Thibodeau et Charles-Clemens Rüling ont étudié la façon dont les promoteurs et directeurs de projets font progresser les projets d’édifices culturels du concept initial jusqu’au stade de la construction en se fondant sur cinq études de cas. De leur côté, Vasiliki Velli et Kleanthis Sirakoulis ont également réalisé des études de cas auprès de cinq théâtres grecs pour identifier comment ceux-ci mesurent leur performance; trois dimensions ont été identifiées : la dimension financière, celle de l’activité artistique et celle de la satisfaction du public. Le dernier article de management rédigé par Pascale Landry porte sur la succession au poste de directeur artistique dans les organismes culturels; l’article présente huit types théoriques de succession, dont quatre planifiés et quatre non planifiés.

Enfin, un article signé par Giulia Cancellieri et Alex Turrini approfondit la recherche sur les publics univores et omnivores, en se concentrant sur les pratiques qui favorisent le développement de dispositions esthétiques omnivores au sein des classes sociales supérieures. La connaissance des caractéristiques propres des publics voraces et éclectiques des arts de la scène pourrait permettre aux directeurs du marketing d’adapter leurs politiques de fidélisation en fonction des particularités des auditoires.

Bonne lecture!

André Courchesne
Rédacteur en chef